၉၁ နှစ်အကြာတွင်၊ အကောင်းဆုံး ထိတ်လန့်ဖွယ်ရာ နောက်ဆက်တွဲရုပ်ရှင်သည် မည်သူမျှ မတောင်းဆိုခဲ့သော ပုံစံသစ်ဖြင့် ပြန်လည်ပုံဖော်ခြင်းကို ခံခဲ့ရသည်

(SeaPRwire) –   လူအနည်းငယ်သာ မှတ်မိကြသည်မှာ ဂျိမ်းစ် ဝှဲလ်၏ The Bride of Frankenstein တွင် နာမည်ကျော် Bride သည် နောက်ဆုံး မိနစ်အနည်းငယ်တွင်သာ ပေါ်လာခြင်းဖြစ်သည်။ ထိုအချိန်တွင်ပင် သူမသည် စကားတစ်ခွန်းမျှ မပြောခဲ့ရဘဲ သူမ၏ သတို့သားလောင်းကို မြင်တွေ့ရသောအခါတွင်သာ ပြင်းထန်သော အော်ဟစ်သံကို ထုတ်လွှတ်ခဲ့သည်။ သူမကဲ့သို့သော အခြားတစ်ဦးတည်းသော သတ္တဝါက ပယ်ချခံရသဖြင့် စိတ်ပျက်လက်ပျက်ဖြင့် Frankenstein ၏ နဂါးက “ ငါတို့ သေသင့်တယ်” ဟု ကြေညာခဲ့ပြီး သူနှင့် သူ၏ Bride ကို ဖျက်ဆီးခဲ့သည်။ သို့သော် ထိုသို့တိုတောင်းသော အချိန် (၅ မိနစ်ခန့်သာ ရှိသည်) တွင်ပင် လျှပ်စစ်ရှော့ခ်ဆံပင်နှင့် ကျယ်ပြန့်သော မျက်လုံးများဖြင့် Elsa Lancaster ၏ Bride သည် အမှတ်ရစရာ အထင်အမြင်ကို ချန်ထားခဲ့သည်။ သူမသည် ပြန်လည်စိတ်ကူးခြင်းနှင့် ပြန်လည်စတင်ခြင်းများစွာ (Sting နှင့် Jennifer Beals ပါဝင်သရုပ်ဆောင်သော The Bride အပါအဝင်) ၏ အကြောင်းအရာ ဖြစ်ခဲ့သော်လည်း Maggie Gyllenhaal ၏ The Bride! ကဲ့သို့ မည်သည့်အရာကမျှ မပြောင်းလဲနိုင်လောက်အောင် ပြင်းထန်သော – သို့မဟုတ် ပြင်းထန်စွာ စိတ်ပျက်ဖွယ်ရာ – မရှိခဲ့ပါ။

The Bride! သည် ထူးဆန်းသော မက်တာဖစ်ရှင် ပုံပြင်၊ သိပ္ပံစိတ်ကူးယဉ် ထိတ်လန့်ဖွယ် ဇာတ်ဆက်နှင့် ၁၉၂၀ ပြည့်နှစ်များမှ မိုဘ် ရုပ်ရှင်များအားလုံးကို တစ်ခုတည်းတွင် ပေါင်းစပ်ထားသည်။ ၎င်းသည် ကြမ်းတမ်းသော အကြံအစည်များနှင့် ကြီးမားသော အကွက်များ၏ ရောနှောမှုတစ်ခုဖြစ်ပြီး ထိုအတွက် ချီးကျူးထိုက်သည်ဟု သင်ထင်ကောင်းထင်နိုင်သည်။ သို့သော် ၎င်းသည် အလွန်ကြီးမားသော အသံနှင့် စတိုင်လ်၏ ရှုပ်ထွေးမှုတစ်ခုလည်း ဖြစ်သည်။

The Bride! သည် Mary Shelley ကိုယ်တိုင် (Jessie Buckley) ၏ ထိတ်လန့်ဖွယ်ကောင်းသော မိန့်ခွန်းဖြင့် စတင်သည်။ သူမသည် သူမ၏ သေဆုံးမှုက Frankenstein ၏ ဇာတ်ဆက်ကို မထုတ်လုပ်နိုင်အောင် တားဆီးခဲ့ပုံကို ဝမ်းနည်းကြေကွဲစွာ ပြောပြသည်။ သို့သော် ထူးဆန်းသော အလယ်အလတ်ဘဝတွင် ပိတ်မိနေသော Shelley သည် သူမကိုယ်တိုင် ဤဇာတ်ဆက်ကို သရုပ်ဆောင်နိုင်ကြောင်း၊ ၁၉၂၀ ပြည့်နှစ်များမှ မိုဘ် မိန်းကလေး Ida (Buckley လည်းဖြစ်သည်) ၏ ကိုယ်ကို ကျူးကျော်ဝင်ရောက်ပြီး ချီကာဂိုမှ ရာဇဝတ်ကောင်နှစ်ဦး၏ သတ်ဖြတ်မှုကို စတင်ခြင်းဖြင့် – ထိုအချိန်တွင် Frankenstein’s Monster (Christian Bale) သည် Frank ဟု အမည်ပြောင်းကာ အထူးကုဆရာဝန် Euphronius (Annette Benning) ကို သူ၏ အဖော်ကို ဖန်တီးပေးရန် တောင်းပန်ရန် မြို့ထဲသို့ ရောက်လာသည်။ Frank နှင့် Euphronius တို့သည် Ida ၏ အလောင်းကို တူးဖော်ပြီး သူမ မည်သူဖြစ်ကြောင်း မည်သည့်အမှတ်အသားမျှ မရှိသော်လည်း အင်္ဂလိပ်အသံဖြင့် စာပေကို ကိုးကားရန် ထူးဆန်းသော အလေ့အထရှိနေသော်လည်း အတားအဆီးမရှိ ပြန်လည်အသက်သွင်းကြသည်။ သို့သော် သူမတွင် အလွန်အမင်း ပျော်ရွှင်မှုရှိနေပြီး ထိုအရာက Frank နှင့် သူ၏ နဂါးအသစ်ကို ချီကာဂို၏ အရှက်ကင်းမဲ့သော ကမ္ဘာသို့ ပျော်ရွှင်စွာ ခရီးထွက်စေသည်။ ထိုပျော်ရွှင်မှုသည် မလွဲမရှောင်သာ သွေးထွက်သံယိုမှုဖြင့် အဆုံးသတ်သောအခါ၊ သူနှစ်ဦးသည် အမေရိကတစ်ခွင်သို့ ထွက်ပြေးကြပြီး Bonnie နှင့် Clyde ကဲ့သို့ ထွက်ပြေးသူများ ဖြစ်လာကာ တော်လှန်ရေးတစ်ခုကို မတော်တဆ စတင်ခဲ့ကြသည် – နှင့် Ida ကို သတ်ခဲ့သော ရာဇဝတ်ကောင်များနှင့် ဆက်နွှယ်နေသော ရာဇဝတ်မှုဆိုင်ရာ အမှုတွင် ပါဝင်ပတ်သက်ခဲ့ကြသည်။

ထိုအရာက ရုပ်ရှင်အများကြီးဟု ထင်ရလျှင်၊ ထိုသို့ပင်ဖြစ်သည်။ The Bride! သည် ဇာတ်လမ်းများနှင့် ကိုးကားချက်များစွာဖြင့် ပြည့်နှက်နေသော ပေါင်းစပ်မှုတစ်ခုဖြစ်ပြီး ပိုလျှံသွား (သို့မဟုတ် ပို၍ သင့်လျော်စွာ၊ ပေါက်ကွဲသွား) ၏ အန္တရာယ်ရှိသည်။ Gyllenhaal က ရုပ်ရှင်ကို ရေးသားပြီး ဒါရိုက်တာလုပ်သူဖြစ်ပြီး စတိုင်လ်ကိုလည်း လိုက်ဖက်အောင် ပြုလုပ်ထားသည်။ ၁၉၂၀ ပြည့်နှစ်များ၏ အများဆုံး ဂုဏ်ပြုမှုတစ်ခုဖြစ်သော The Bride! သည် “ Frankenstein’s monster နှင့် သူ၏ Bride တို့သည် ‘၂၀ ပြည့်နှစ်များတွင် အသက်ရှင်နေခဲ့လျှင်ကော” ဟူသော အယူအဆကို ယူ၍ ၎င်းကို အကောင်အထည်ဖော်သည်။ ၎င်းသည် James Whale ၏ မူရင်းရုပ်ရှင်၏ စတီมปန်-အလှုံ့ဆော်မှုပုံစံများနှင့် ‘၂၀ ပြည့်နှစ်များ၏ ပျော်ရွှင်မှု အလွန်အကျွံတို့ကို ပေါင်းစပ်ထားသည်။ ရလဒ်မှာ အဆက်မပြတ် ထင်ရှားစွာ ပြသနေသော အလွန်အမင်း အစွန်းရောက်သော အမြင်နှင့် ထုတ်လုပ်မှုပုံစံဖြစ်သည်။

အလွန်အမင်း အစွန်းရောက်သော အမြင်သည် Bride ကိုယ်တိုင်၏ ဒီဇိုင်းဖြင့် ပုံဖော်ထားသည်။ တောက်ပသော လိမ္မော်ရောင် ဖလက်ပါဝတ်စုံ၊ အဖြူရောင် ဆံပင်နှင့် နှုတ်ခမ်းနှင့် ပါးပေါ်တွင် အနုပညာကျကျ သွေးစွန်းနေသော Buckley ၏ Bride သည် ရုပ်ရှင်ရုံများသို့ ရုပ်ရှင်ကြည့်ရန် လာရောက်သူများ ဝတ်ဆင်မည့် ဝတ်စုံအဖြစ် အသင့်ပြင်ဆင်ထားပုံရသည်။ ဤအရာသည် ရုပ်ရှင်အတွင်းသို့ပင် ထည့်သွင်းထားပြီး၊ Bride သည် တူညီသော သွေးစွန်းနေသော ဝတ်စုံကို ဝတ်ဆင်ကာ လူ့အဖွဲ့အစည်းထံမှ ပြောင်းလဲမှုကို တောင်းဆိုသော အမျိုးသမီးများ၏ အစွန်းရောက်သော မိန်းမစိုးတော်လှန်ရေးကို စတင်ခဲ့သည်။ (မည်သည့်ပြောင်းလဲမှုအတိအကျလဲ? ရုပ်ရှင်က စိတ်ဝင်စားပုံမရ။) ထိုအရာသည် Elsa Lancaster ၏ Bride of Frankenstein ၏ သရုပ်ဆောင်မှုမှ ယဉ်ကျေးမှုအမွေအနှစ်ကို လျှို့ဝှက်စွာ ကိုးကားခြင်းဖြစ်နိုင်သည်၊ ထိုအရာက မရေမတွက်နိုင်သော စိတ်ကူးယဉ်နှင့် အမှန်တကယ် အမျိုးသမီးများကို သူမ၏ ပုံသဏ္ဍာန်အတိုင်း ပုံဖော်ရန် လှုံ့ဆော်ပေးခဲ့သည်။ သို့မဟုတ် အနုပညာကျကျ မျက်နှာပေါ်တွင် သွေးစွန်းနေခြင်းက တော်လှန်ရေးကို ဖြစ်ပေါ်စေခဲ့သော Barbie ကဲ့သို့သော ရုပ်ရှင်ကို ပယ်ချခြင်းဖြစ်နိုင်သည်၊ ထိုအရာက ရုပ်ရှင်ရုံများသို့ ပရိသတ်များကို ဆွဲဆောင်နိုင်မည့် နည်းလမ်းကို စတူဒီယိုမှ မေးမြန်းခဲ့သည့် မှတ်ချက်မှ ပြောင်းပြန်အင်ဂျင်နီယာပြုလုပ်ခဲ့သော ရုပ်ရှင်ကဲ့သို့ ထင်ရသည်။ ထိုအရာက ရုပ်ရှင်ကို အနုပညာထက် ဝတ်စုံအနုပညာအဖြစ် ပို၍ ခံစားရစေသည်၊ အလွန်လျင်မြန်စွာ လျော့နည်းသွားသော ပရိသတ်များ၏ အာရုံစူးစိုက်မှုကို ဆွဲဆောင်ရန် ရည်ရွယ်၍ စီမံထားသော အကိုးအကားများ၏ မဟာဗျူဟာကျကျ ရောနှောမှုတစ်ခုဖြစ်သည်။

ထိုအရာက ရုပ်ရှင်၏ ပို၍ ကြီးမားသော အကွက်အချို့သည် အနည်းဆုံး စိတ်ဝင်စားဖွယ်ကောင်းသည်ဟု မဆိုလိုပါ။ The Bride! သည် Frank ၏ ရုပ်ရှင်မင်းသား Ronnie Reed (Jake Gyllenhaal) ကို စွဲလမ်းမှုကြောင့် ပုံမှန်မဟုတ်သော ဂီတအကွက်များထဲသို့ မကြာခဏ ကျဆင်းသွားသည်။ သို့သော် ထိုအံ့သြဖွယ်ကောင်းလောက်အောင် ထူးဆန်းသော ဂီတပြဇာတ်ထဲသို့ ကျဆင်းသွားခြင်းပင် မဟာဗျူဟာကျကျ ခံစားရသည်။ ၎င်း၏ “ စိတ်၏ပြဇာတ်” ပုံစံသည် Joker: Folie à Deux မှ တိုက်ရိုက်ကူးယူထားပုံရသည်။ ထိုရုပ်ရှင်သည် Todd Phillips ၏ ရုပ်ရှင်နှစ်ကားတွင် ရုပ်ရှင်ရိုက်ကူးသူ Lawrence Sher နှင့် တူညီသော ရုပ်ရှင်ရိုက်ကူးသူကို ပိုင်ဆိုင်ထားသောကြောင့် ထိုသို့ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်။ ထို့အပြင် Frankenstein’s monster က ကကွက်တစ်ခုကို ကပြနေခြင်းသည် Mel Brooks ၏ Young Frankenstein ကို တိုက်ရိုက်ပြန်လည်အမှတ်ရစေသည်ဟု ထင်ရသည်။ Frank နှင့် The Bride တို့သည် “ Putting on the Ritz” သီချင်းကိုပင် ကကြသည်။

The Bride! သည် ကြယ်ပွင့်များ ပြည့်နှက်နေသော သရုပ်ဆောင်များကြောင့် အလုပ်ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်။ Bale သည် Frank အဖြစ် တကယ်ကို ကောင်းမွန်စွာ သရုပ်ဆောင်ထားပြီး Frankenstein’s monster ၏ အကောင်းဆုံး သရုပ်ဖော်မှုများကဲ့သို့ပင် ဝေဒနာခံစားရပြီး သနားစရာကောင်းသော သရုပ်ဆောင်မှုကို ပေးအပ်ခဲ့သည်။ သို့သော် Buckley သည် သူမ၏ ဖြစ်နိုင်ချေရှိသော အော်စကာဆုရရှိမှု၏ အကြိုနေ့တွင် သူမ၏ အဆိုးဆုံး သရုပ်ဆောင်မှုများထဲမှ တစ်ခုကို ပေးအပ်ခဲ့သည်။ အလွန်ကျယ်လောင်ပြီး စိတ်အနှောင့်အယှက်ဖြစ်စေပြီး ပြောင်မြောက်သော သရုပ်ဆောင်မှုဖြစ်ပြီး သူမ၏ ယခင် သရုပ်ဆောင်မှုများက ပြသခဲ့သော စိတ်ခံစားမှုဆိုင်ရာ ရှုပ်ထွေးမှုများ မရှိပါ။ ၎င်းသည် Buckley နှင့် Gyllenhaal ၏ နောက်ဆုံး ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုနှင့် Gyllenhaal ၏ ပထမဆုံး ရုပ်ရှင်ဖြစ်သော The Lost Daughter မှ စိတ်ပျက်ဖွယ်ကောင်းသော အဆင့်တစ်ခုဖြစ်သည်။ ထို ၂၀၂၁ ခုနှစ် ရုပ်ရှင်၏ စိတ်ခံစားမှုဆိုင်ရာ အလွှာအားလုံးသည် ပြောင်မြောက်သော ပြဇာတ်များအတွက် စွန့်ပစ်ခံရပြီး အရည်အချင်းရှိသော သရုပ်ဆောင်များကို လွှမ်းမိုးပြီး ဖုံးအုပ်ထားသည်။ Bening, Peter Sarsgaard နှင့် Penelope Cruz တို့ပင် – နောက်ဆုံးနှစ်ဦးသည် ရုပ်ရှင်၏ ဟက်ကနက် မိုဘ်-ထရီလာ ဇာတ်လမ်းခွဲတွင် ပါဝင်ပတ်သက်နေသည် – စာရွက်ပါးလွှာသော သရုပ်ဆောင်မှုများကို ပေးအပ်ခဲ့သည်။

The Bride! သည် ထူးဆန်းသော အချိန်တွင် ရောက်ရှိလာသည်။ Mary Shelley ၏ ဖန်တီးမှုသည် ပြန်လည်ပေါ်ပေါက်လာခဲ့သည်။ Yorgos Lanthimos ၏ Frankenstein-esque Poor Things နှင့် Guillermo del Toro ၏ Nightmare Alley ကဲ့သို့သော ရုပ်ရှင်များက အလျင်အမြန် ဆက်တိုက် ထွက်ရှိလာသည်။ ထိုဂုဏ်ပြုခံရသော ရုပ်ရှင်နှစ်ကား၏ နောက်ပိုင်းတွင် The Bride! သည် စတိုင်လ်ဟောင်းပြီး အသုံးမကျတော့ဟု ခံစားရသည်။ Frankenstein နှင့် သူ၏ Bride တို့၏ အစွန်းရောက်သော ပြန်လည်စိတ်ကူးခြင်းသည် လေဟာနယ်တွင် သို့မဟုတ် ဇာတ်လမ်း၏ Young Frankenstein ကဲ့သို့သော အောင်မြင်သော ပြန်လည်စိတ်ကူးခြင်းများ မရှိမီကပင် ထုတ်လုပ်ခဲ့ပုံရသည်။ သို့မဟုတ် Frankenstein ၏ အောင်မြင်သော ပြန်လည်စိတ်ကူးခြင်းများ မရှိမီကပင် ထုတ်လုပ်ခဲ့ပုံရသည်။ ၎င်းတွင် နောက်ထပ် ဘာပြောစရာရှိသေးသနည်း။ The Bride! ၏ ချို့ယွင်းချက်မှာ ၎င်းသည် အသစ်အဆန်းနှင့် ထင်ရှားပေါ်လွင်လိုစိတ်ပြင်းပြနေသဖြင့် အနှစ်သာရရှိသော အရာတစ်ခုကို ပေးအပ်ရန် မေ့လျော့နေခြင်းဖြစ်သည်။

The Bride! သည် မတ်လ ၆ ရက်နေ့တွင် ရုပ်ရှင်ရုံများတွင် ဖွင့်လှစ်သည်။