85 နှစ်အကြာတွင်, မေ့ခြင်းနှင့်အကြောင်းပြခြင်းမရှိသော စိတ်ရှုပ်ထွေးမှုပြန်လည်ပြုလုပ်ရေးသည် အမျိုးအစားကို ပြန်လည်တိုးတက်စေရန် ကြိုးစားခဲ့သော်လည်း အောင်မြင်ခဲ့ရန်မဟုတ်ခဲ့ပါ။

(SeaPRwire) –   ၁၉၃၀ ပြည့်လွန်နှစ်များအစောပိုင်းက ဟောလိဝုဒ်၏ ထိတ်လန့်ဖွယ်ရာရုပ်ရှင်များ ခေတ်စားလာမှုသည် ထိုအမျိုးအစားတွင် အချစ်ရဆုံးနှင့် သြဇာအရှိဆုံး ရုပ်ရှင်အချို့ကို မွေးဖွားပေးခဲ့သည်။ မြို့တွင်းရှိ စတူဒီယိုတိုင်းက ထိတ်လန့်ဖွယ်ရာရုပ်ရှင်များကို ရိုက်ကူးရန် ကြိုးပမ်းခဲ့ကြသော်လည်း ဒဏ္ဍာရီလာ ဘီလူးသရဲဇာတ်ကောင်များ၏ အိမ်ဖြစ်သည့် Universal ကသာ ထိုပုံစံကို ပိုင်ပိုင်နိုင်နိုင် ဖန်တီးနိုင်ခဲ့သည်။ Dracula၊ Frankenstein၊ The Mummy နှင့် အခြားဇာတ်ကောင်များအကြောင်းကို လူတိုင်းသိကြသည်။ သို့သော် ထိုသတ္တဝါများကြားတွင် ၁၉၃၄ ခုနှစ်က ထွက်ရှိခဲ့သည့် The Black Cat ကဲ့သို့သော ဝှက်ထားသည့် ရတနာများစွာ ရှိနေသည်။ ၎င်းသည် ထိုခေတ်ကာလ၏ အကောင်းဆုံးရုပ်ရှင်များထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။ သို့သော် ၁၉၄၁ ခုနှစ်တွင် ပြန်လည်ရိုက်ကူးခဲ့သည့် ဗားရှင်းကမူ ထိုမျှမကောင်းလှပေ။

Edgar Allan Poe ၏ ဝတ္ထုတိုကို အခြေခံထားသည့် The Black Cat မူရင်းရုပ်ရှင်တွင် ဟန်ဂေရီနိုင်ငံ၌ ပျားရည်ဆမ်းခရီးထွက်နေသည့် အမေရိကန်စုံတွဲအကြောင်းကို ပုံဖော်ထားသည်။ သူတို့သည် အတိတ်ဆိုးများရှိသည့် စိတ်ရောဂါကုဆရာဝန် Dr. Vitus Werdegast နှင့် တွေ့ဆုံခဲ့ကြပြီး Werdegast က လက်စားချေရန် အစီအစဉ်ရှိသည့် နာမည်ကျော် ဗိသုကာပညာရှင် Hjalmar Poelzig ၏ အိမ်တွင် အတူတကွ ခိုလှုံခဲ့ကြသည်။

Universal ၏ အကြီးမားဆုံး ထိတ်လန့်ဖွယ်ရာ ကြယ်ပွင့်နှစ်ဦးဖြစ်သည့် Boris Karloff နှင့် Béla Lugosi တို့၏ ကြာရှည်စွာ စောင့်မျှော်ခဲ့ရသော ထိပ်တိုက်တွေ့ဆုံမှုအဖြစ် ထိုအချိန်က ဈေးကွက်တင်ခဲ့သည့် The Black Cat သည် အံ့အားသင့်ဖွယ်ရာ ပုံစံမျိုးဖြင့် ထွက်ပေါ်လာခဲ့သည်။ ၎င်းသည် ခေတ်ပြိုင်ရုပ်ရှင်များထက် ပိုမိုမှောင်မိုက်ပြီး တားမြစ်ဆေးဝါးများ၊ ပြန်ပေးဆွဲမှု၊ ညှဉ်းပန်းနှိပ်စက်မှုနှင့် လူကိုယဇ်ပူဇော်မှုများ ပါဝင်ကာ Lugosi က Karloff ကို အရှင်လတ်လတ် အရေခွံခွာသည့် မြင်ကွင်း (အရိပ်ဖြင့်သာ ပြသထားသော်လည်း ပိုမိုထိတ်လန့်ဖွယ်ကောင်းသည်) ဖြင့် အဆုံးသတ်ထားသည်။ ထိုအချိန်က Hays Code ကို လျင်မြန်စွာ အသက်သွင်းနေပြီး ယင်းကဲ့သို့ ရူးသွပ်ဖွယ်ရာများကို ဆင်ဆာမဖြတ်ဘဲ ထုတ်လွှင့်ခွင့်မပေးသည့်ကာလတွင် The Black Cat ကို ထိုပုံစံအတိုင်း ထုတ်လွှင့်နိုင်ခဲ့ခြင်းမှာ ထူးခြားလှသည်။

ထိုရုပ်ရှင်သည် အောင်မြင်မှုကြီးမားခဲ့သော်လည်း ဆယ်စုနှစ်တစ်ခု ကုန်ဆုံးလာပြီး Hays Code ကြောင့် ထိတ်လန့်ဖွယ်ရာရုပ်ရှင်များမှာ လိုအပ်သလောက် ပုံစံမဖော်နိုင်တော့သည့်အတွက် လူကြိုက်နည်းလာခဲ့သည်။ ၎င်းတို့ ပျောက်ကွယ်သွားခြင်းမရှိသော်လည်း Code ၏ ကန့်သတ်ချက်များနှင့် ပရိသတ်များ၏ ငြီးငွေ့မှုများကြောင့် အပြောင်းအလဲတစ်ခု လိုအပ်လာသည်။ Paramount တွင်မူ အမှုဆောင်အရာရှိများက ထိတ်လန့်ဖွယ်ရာနှင့် ဟာသကို ရောစပ်ထားသည့် ရုပ်ရှင်များ အောင်မြင်နေသည်ကို တွေ့ရှိခဲ့သည်။ Bob Hope ပါဝင်သရုပ်ဆောင်ထားသည့် ၁၉၃၉ ခုနှစ်က The Cat and the Canary ရုပ်ရှင်သည် သူတို့အတွက် အောင်မြင်မှုကြီးတစ်ခု ဖြစ်ခဲ့သည်။ Universal တွင်လည်း ဤနယ်ပယ်၌ အတွေ့အကြုံအချို့ ရှိခဲ့သည်။ ၁၉၃၃ ခုနှစ်က The Invisible Man သည် ထိတ်လန့်ဖွယ်ရာရုပ်ရှင်ဖြစ်သော်လည်း ဟာသများစွာနှင့် အဝတ်အစားမဲ့ ဟာသများပါဝင်သည့် ရုပ်ရှင်တစ်ခုလည်း ဖြစ်သည်။ ထို့ကြောင့် စတူဒီယိုက ဆယ်စုနှစ်တစ်ခုမပြည့်မီက အောင်မြင်မှုရခဲ့သည့် Poe ၏ ဇာတ်လမ်းကို ပြန်လည်အသုံးပြုကာ အောင်မြင်မှုထပ်ရနိုင်မလားဟု စမ်းသပ်ရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ ထို့အပြင် ပရိသတ်များ စတူဒီယိုနှစ်ခုကြား ဆက်စပ်မှုကို သိရှိစေရန် Lugosi ကိုလည်း ဇာတ်ပို့အဖြစ် ပြန်လည်ခေါ်ယူခဲ့သည်။

၁၉၄၁ ခုနှစ်က The Black Cat သည် Poe ၏ ဇာတ်လမ်းနှင့် မည်သို့မျှ မသက်ဆိုင်သလောက်ပင် ဖြစ်သည်။ ကြောင်ချစ်သူ Henrietta Winslow သည် သူမ၏ အမွေကိစ္စကို ရှင်းလင်းရန်အတွက် လောဘကြီးသော မိသားစုဝင်များကို သူမ၏ အိမ်ခြံမြေသို့ ခေါ်ယူခဲ့သည်။ သူမ၏ တူမ၊ မြေးများနှင့် ၎င်းတို့၏ အိမ်ထောင်ဖက်များသည် ငွေကို အမြန်လိုချင်နေကြပြီး ရရှိရန် မည်သည့်အရာကိုမဆို လုပ်ဆောင်ရန် ဝန်မလေးကြပေ။ ထိုမှစ၍ ရှုပ်ထွေးမှုများ စတင်တော့သည်။ ဟုတ်ပါသည်၊ ကြောင်များလည်း ပါဝင်သည်။

The Black Cat ၏ ဤဗားရှင်းတွင် စိတ်ဝင်စားစရာ အိုင်ဒီယာအချို့ရှိပြီး ဂန္ထဝင်ပြဇာတ်ပုံစံများနှင့် ထိတ်လန့်ဖွယ်ရာ အိမ်အပြင်အဆင်များကို အသုံးပြုထားသည်။ သို့သော် ဇာတ်ညွှန်းမှာမူ အလွန်ရှုပ်ထွေးပြီး အလျင်စလို ရေးသားထားသကဲ့သို့ ခံစားရသည်။ ဇာတ်လမ်းမှာ နှေးကွေးပြီး ထိတ်လန့်ဖွယ်ရာ မကောင်းသလို ဟာသများမှာလည်း ရယ်စရာမကောင်းပေ။ ၎င်း၏ အမျိုးအစားအလိုက် ပါဝင်သည့် အစိတ်အပိုင်းတိုင်းကို ပေါ့ပေါ့တန်တန် ဖန်တီးထားပြီး Universal ၏ ထိုအချိန်က စွမ်းဆောင်ရည်နှင့် အလွန်ကွာခြားနေသည်။ ထိတ်လန့်ဖွယ်ရာ-ဟာသ ရုပ်ရှင်ကို လူသတ်မှုဆိုင်ရာ ဇာတ်လမ်းအဖြစ် ပြောင်းလဲလိုက်ခြင်းမှာ အမှားကြီးတစ်ခုဖြစ်ပြီး အဆုံးသတ်မှာလည်း အလွန်အလျင်စလိုဖြစ်ကာ စိတ်ကျေနပ်မှု မရှိပေ။ ၎င်းကို အနည်းငယ်မျှ ထိန်းထားနိုင်သည်မှာ Lugosi၊ Basil Rathbone (ထိုအချိန်က Sherlock Holmes အဖြစ် လူသိများသူ)၊ အော်စကာဆုရှင် Gale Sondergaard နှင့် အစောပိုင်း Scream Queen တစ်ဦးဖြစ်သူ Anne Gwynne (Chris Pine ၏ အဘွားလည်း ဖြစ်သူ!) တို့ ပါဝင်သည့် သရုပ်ဆောင်များကြောင့်သာ ဖြစ်သည်။ သို့သော် ရုပ်ရှင်ရိုက်ကူးခြင်းမှာ သူတို့အတွက် ပျော်ရွှင်စရာ မဟုတ်ခဲ့ပေ။ Sondergaard က နောက်ပိုင်းတွင် “ ဒီရုပ်ရှင်မှာ ပါဝင်ရတာကို မုန်းတယ်။ ဒါက ကျွန်မအတွက် အဆင့်မမီတဲ့ အလုပ်တစ်ခုပါ” ဟု ဝန်ခံခဲ့သည်။ ဝေဖန်ရေးသမားများကလည်း ထိုအတိုင်းပင် သဘောတူခဲ့ကြသည်။

The Black Cat ပြန်လည်ရိုက်ကူးသည့်နှစ်မှာပင် Universal သည် လူကြိုက်များသည့် ဟာသအတွဲ Abbott and Costello ပါဝင်သည့် Hold That Ghost ဟာသ-ထိတ်လန့်ဖွယ်ရာ ရုပ်ရှင်ကို ထုတ်လွှင့်ခဲ့သည်။ ၎င်းသည် ပိုမိုအောင်မြင်ခဲ့ပြီး Frankenstein မှသည် Invisible Man၊ Jekyll နှင့် Hyde အထိ Universal ၏ ဘီလူးသရဲဇာတ်ကောင်များနှင့်အတူ ထိုအတွဲ ပါဝင်သည့် ရုပ်ရှင်စီးရီးတစ်ခုလုံးကို ဖြစ်ပေါ်စေခဲ့သည်။ ထိုရုပ်ရှင်များသည် ထင်ရှားသည့် သရုပ်ဆောင်များအတွက် ရည်ရွယ်ထားခြင်းဖြစ်၍ ပရိသတ်များက နှစ်သက်ကြသည်။ ၎င်းတို့သည် သရုပ်ဆောင်များ၏ အရည်အချင်းပေါ်တွင် အခြေခံထားသော်လည်း The Black Cat မှာမူ မည်သူမျှ စိတ်မဝင်စားသည့် အရာတစ်ခုကို အတုခိုးထားသကဲ့သို့ ဖြစ်နေသည်။

ဟာသ-ထိတ်လန့်ဖွယ်ရာ ရုပ်ရှင်များသည် စနစ်တကျ ဖန်တီးပါက အလွန်ကောင်းမွန်သော ပေါင်းစပ်မှုတစ်ခု ဖြစ်သည်။ Jordan Peele ၏ ရုပ်ရှင်များ၊ The Evil Dead စီးရီး သို့မဟုတ် Apple TV ၏ Widow’s Bay စီးရီးသစ်များကို ကြည့်ပါ။ မှောင်မိုက်မှုထဲမှ ဟာသကို ရှာဖွေခြင်းနှင့် အပြန်အလှန်အားဖြင့် အသုံးချနိုင်မည့် အကြောင်းအရာများစွာ ရှိသည်။ Universal သည် The Black Cat မတိုင်မီကလည်း ဤပုံစံမျိုးကို အောင်မြင်စွာ ဖန်တီးနိုင်ခဲ့ပြီး နောက်ပိုင်းတွင်လည်း ထပ်မံလုပ်ဆောင်နိုင်ခဲ့သည်။ ဝမ်းနည်းစရာမှာ ဤရုပ်ရှင်တွင် စတူဒီယိုသည် ၎င်း၏ အမျိုးအစားပေါင်းစပ်မှုကို အပြည့်အဝ အသုံးချရန် ရဲရင့်မှုမရှိခဲ့ဘဲ ရလဒ်မှာမူ ၎င်း၏ ထူးဆန်းလွန်းသည့် မူရင်းရုပ်ရှင်နှင့် ယှဉ်ပါက အလွန်ညံ့ဖျင်းသည့် Universal ၏ ရုပ်ရှင်တစ်ခုသာ ဖြစ်လာခဲ့သည်။